г. Москва, ул. Ярославская, д. 14, корп. 1
info@genesisbook.ru

ГЕНЕЗИС

Книги по психологии.

Профессионалам — необходимы, остальным — интересны

Арт-терапия. Аспекты трансперсональной психологии

Автор: Пурнис Н.Е.
Год издания: 2008
Издательство: Речь СПб
Тип обложки: Мягкая
Размер: 0x0x0 мм
Вес: 210 г
Количество страниц: 208
115 P
  • Описание
  • Отрывок
  • Содержание
  • Видео

Трансперсональная арт-терапия направлена на создание такого пространства, в котором человек имеет возможность исследовать себя, поверить в себя и соприкоснуться с чем-то большим, чем он знает. Автор описывает принципы и приемы интеграции, самоидентификации личности и формирования холистического образа "Я" с помощью арт-терапевтических методов, обеспечивающих возникновение эмоционального катарсиса и трансперсональных переживаний. Эта книга содержит как теоретические основы, так и обширный практикум. Описанные в практикуме различные упражнения включают изобразительную деятельность, медитации, исследование персональных символов, снов, которые способствуют развитию интуиции, спонтанности, духовного потенциала и предлагают путешествие по неизведанным просторам вашей души. Книга адресована широкому кругу практических психологов, а также врачам, педагогам, социальным работникам, студентам, которые собираются заниматься психотерапией и психологическим консультированием, тем, кто просто интересуется саморазвитием.

                                       

.

Искусство есть призыв.

Ж. П. Сартр

«Безличное — вочеловечить,

Несбывшееся — воплотить!»

Александр Блок

Мы уже отмечали, что всегда стремился и будет стре­миться понять цель и значение своего пути от рождения до смерти и внутреннюю природу сил, которые им движут. «В бессмысленном мире человеку нельзя смириться со страданиями, потерями, лишениями, обидами и разочарованиями. <...> В неосмысленном мире человек не может выразить ни своей очарованности жизнью, ни экстаза — вос­торженного веселья. Символы и знаки искусства придают человече­ский масштаб и слепой судьбе, и безмерной радости, которой нет причины» [18, с. 2]. помогает неизвестное сделать более понятным и потому переносимым, подчинить и трудно достижимому мастерству безобразные случайности жизни. «Искусство призвано заклинать злых духов, уберегать от них человека и предупреждать об опасностях, разоблачая их носителей. Оно пророчествует и про­клинает, одновременно благословляет и воспевает» [там же].

Лев Толстой называл «инфекцией души». Художник вы­ражает чувство в своем произведении, которое затем пробуждает его в зрителях. Чем выше уровень произведения искусства, тем более сильные чувства оно выражает и вызывает у .

Основные теории искусства резко расходятся во мнениях по пово­ду природы, средоточия и смысла искусства. Интенциональные теории считают, что искусство — это, прежде всего, выражение чувств или намерений художника, выражение его внутренней реальности. Форма­листские теории видят смысл искусства во взаимоотношениях между элементами самого художественного произведения. Теории восприятия и реакции ищут природу и смысл искусства в зрителе и т. д.

К. Уилбер считает, что фактически всю теорию искусства можно рассматривать как попытку точно решить вопрос, где мы можем най­ти или куда можем поместить смысл художественного произведения [122]. Ю. М. Лотман в концепции искусства выражает идею проигры­вания нереализованных возможностей, так как искусство и культура в целом расширяют горизонт существования. П. А. Бутковский первый отметил об использовании искусства в качестве экзистенциональной поддержки: «Свободная, самосведущая душевная сила есть произ­ведение первоначальной силы Божества» [24].

Я. Мукаржовский писал, что одна из важнейших задач искусства — находить путь к действительности, указывать человеку объединяющую точку зрения, с которой можно осмотреть действительность, и понять про­низывающие ее связи. «Искусство, которое мы называем современным, принимает на себя именно эту функцию и с ее позиции хочет и должно быть оцениваемо» [81]. Действительно, современное искусство нередко берет на себя психотерапевтическую функцию. Как отмечает Ю. А. Со­болев, в настоящее время нет существенных границ, которые отделяли бы научные психотерапевтические методы от стратегий искусства. «Их языки не обособляются друг от друга. В арт-терапии можно очень широко применять стратегии современного искусства. И, наоборот, — интуитивно

или сознательно, но многие приемы -терапии используются сей­час художниками» [116, с. 50]. Очень важным для этого сближения является, в частности, то, что современное искусство апеллирует к личному творческому началу всех людей, стремится к получению опы­та психологических изменений, освоению новых ролей и поведения. Основным направлением современного искусства, которое спо­собствует решению задач психотерапии, является постмодернизм. Среди практических задач психотерапии в «эпоху постмодерна» А. Блатер выделяет следующие:

1.          Сделать творчество основополагающей ценностью человека.

2.          Помочь клиентам построить историю их собственной жизни с
элементами приключения и героического эпоса.

3.          Выработать трансперсональную (выходящую за пределы личности)
перспективу как основу мировоззрения.

4.          Шире использовать метафору многообразного «Я», чтобы предо­
ставить свободу выражения различным его составляющим; больше
узнавать о других людях и культурах и т. д. [155].

Возвращаясь к Б. М. Бим-Баду: «Искусство — игра, а игра дает удовлетворение, которое, как ничто другое, примиряет человека с его лишениями, потерями и жертвами». И здесь следует отметить, что человеку необходимо овладеть искусством постижения искусства и интерпретации его образов. Потому, что любой вид искусства имеет свой язык, свою систему символов. Художественный образ «соеди­няет общие закономерности с индивидуальным явлением, которое на самом деле совсем не неповторимо» [18].

Отзывы

Загрузка комментариев...