Семейный диагноз и семейная психотерапия

:

.

Арттерапия (от англ. — arttherapy) буквально означает «терапия Искусством» или, в более свободной интерпретации, терапия, основанная на лечебном влиянии общения с творчеством (Карвасарский Б. Д., 1985). Творческое переживание долж­но способствовать притоку и стать первой ступенью психотера­пии. В настоящее время чаще говорят о терапии и творческим самовыражением (Хайгл-Эверс А., Хайгл Ф., Отт 10., Рюгер Ю., 2002).

Эффективность применения искусства в контексте лечения основана на том, что оно дает возможность экспериментировать с эмоциями и чувствами, исследо­вать их и выражать на символическом уровне (Рудестам К., 1993). Преимуще­ственное использование при этом «языка» визуальной и пластической экспрес­сии позволяет сделать зримыми и доступными для понимания даже те стороны внутреннего мира человека, которые не всегда можно описать словами.

Как подчеркивает Г. С. Абрамова (Абрамова Г. С, 1995, 2001), многие клиен­ты не делают ничего из того, что было намечено в процессе психологического кон­сультирования и психотерапии. Однако не это определяет эффект взаимодействия. Главный показатель успешности работы — это те изменения состояния клиента, которые он переживает в процессе оказания ему психологической помо­щи. Умение выделить эти изменения и сделать их доступными для клиента  — основное правило специалиста. С этой целью мы нередко используем в семейном консультировании методы арттерапии, в первую очередь, рисование и сочинение рассказов по рисункам (Никольская И. М., 2001,2002, Никольская И. М., Гранов­ская Р. М, 2000).

Основываясь на анализе литературных источников (McNiffS., 1976; Рудес-там К., 1993) и собственном опыте использования -методов, мы считаем, что их применение в семейном консультировании и психотерапии может помочь ре­шить следующие задачи.

•/ Предоставить материал для интерпретаций и диагностических заключений. Продукты художественного творчества относительно долговечны, и клиент не может отрицать факт их существования. Содержание и стиль выполненных работ дают психотерапевту большую информацию о клиенте, который и сам может по­мочь в интерпретации своих произведений.

•/ Облегчить клиенту процесс понимания и осознания своих эмоциональных реакций — конкретных проявлений скрытых проблем и тем самым ускорить про­гресс психотерапии. Неосознаваемые внутренние конфликты и переживания час­то бывает легче выразить с помощью зрительных образов, чем высказать их в пси­хотерапевтической беседе. Невербальное поведение, как правило, ускользает от цензуры сознания.

 •/Дать социально приемлемый выход эмоциям гнева, страдания, страха и дру­гим негативным чувствам. Изобразительное и литературное творчество, как и дру­гие виды подобного самовыражения, — относительно безопасные способы разряд­ки напряжения.

•/ Предоставить возможность работать с мыслями и чувствами, которые кажут­ся непреодолимыми. Иногда невербальное средство является единственным ин­струментом, не только вскрывающим и проясняющим интенсивные убеждения и страсти, но также постепенно освобождающим от них.

•/ Наладить отношения между специалистом и клиентом, между клиентами в группе. Совместное участие в художественной деятельности помогает сделать коммуникацию более успешной, способствует созданию отношений симпатии и взаимного принятия.

В России изобразительное творчество, в первую очередь рисование, традици­онно использовалось в психиатрии в контексте специфической врачебной прак­тики (Бурно Е. М., 1989; Хайкнн Р., 1992). В настоящее время арттерапия показа­ла свою эффективность в самых разных областях — у пациентов с невротическими нарушениями, в психиатрических и психосоматических клиниках, у детей и под­ростков с трудностями в обучении и социальной адаптации, в гериатрических группах и в хосписах, у правонарушителей, проходящих реабилитацию (Копы-тин А. И., 1999, 2001). Изобразительные техники применяются также для исследования внутрисемейных проблем, когда родственникам предлагают совместно работать над художественными проектами или выразить свои представления о со­стоянии дел в семье (Kwiatkowska H. Y., 1978, Эйдемиллер Э. Г., 1996, Абрамова-Г. С, 2001).

Исторически сложилось так, что рисованию и другим видам изобразительного искусства отдавалось предпочтение при работе с детьми и подростками, с тяжелыми больными, то есть в случаях, когда возможности вербального взаимодей­ствия между терапевтом и клиентом оказывались ограниченными. Создание ху­дожественных образов способствует улучшению коммуникативных способностей личности, поскольку является идеальным посредником, преодолевающим прегра­ды, создаваемые с помощью языка, национальных традиций, возрастных и физи­ческих ограничений (Мурзина Т. Ф., 1999).

Первоначально необходимость использования рисования обосновывалась представлениями психоанализа, согласно которым любой конечный продукт твор­чества пациента расценивался как индикатор бессознательных процессов его пси­хики (, конфликтов, фантазий, воспоминаний детства). Наглядный худо­жественный образ возникал в искусственно созданном терапевтическом простран­стве. Рождение картины, ее форма и структура являлись проекциями внутреннего мира клиента. Как и во сне, в рисовании осуществляется смещение и сгущение образов. Это снимает барьер цензуры «Сверх-Я» и посредством творчества откры­вает путь к выражению бессознательных идей в символической форме. В резуль­тате этот мир вначале становился видимым, а затем, с помощью интерпретации, доступным для осознания. Тем самым изобразительное творчество выступало как процесс психической структуризации и самоорганизации, который помогал кли­енту в восстановлении его расстроенной или разрушенной личности (Furth G. М., 1988).

Большое влияние на становление арттерапии оказала гуманистическая психо­логия, согласно которой создание художественных произведений стимулирует активность, экспериментирование и рост личности, раскрывает ее перспективы. Главным при этом считался внутренний поиск способа самовыражения, а не ак­цент на проблемах, которые надо актуализировать и разрешить (Hodnett M. L, 1972).

Включение рисунков в семейное консультирование и психотерапию дало воз­можность специалистам получать важную диагностическую информацию о связях между членами семьи, их статусе, ролях, способах коммуникации. Это предо­ставило условия для определения целей и мишеней психологического воздей­ствия, оценки динамики семьи. Индивидуальное и совместное рисование позволя­ло родственникам без страха проявлять свои чувства, оказывало терапевтический и укрепляло семейные отношения (Kwiatkowska H. Y., 1978; Эйдемилле-р Э. Г., 1996).

Используя -методы, специалист опосредует процесс исследования клиен­том собственных способов решения конфликтов. Рисунок подчас настолько обра­зен, что это облегчает взгляд внутрь себя. Особенно это помогает в работе с людь­ми вербально ограниченными, полными злости или сопротивляющимися, им лег­че выразить себя с помощью искусства. Очень важно выслушать рассказ клиента о том, что он нарисовал. Обычно это становится мотивом для дискуссии и побуж­дает к разговору о . Рисунки неоценимы в интерпретации, так как они «объектны», постоянны и им не так легко перечить. В ряде случаев полезным яв­ляется сравнение с более ранними продуктами творчества — для оценки динами­ки взаимодействия и изменения.